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Consejos para retratos poco convencionales

Consejos para retratos poco convencionales

Lee a continuación para obtener información de un fotógrafo de retratos "no profesional" sobre cómo crear retratos poco convencionales con significado.

 

1. Establece una relación con tu sujeto

Esto casi no hace falta decirlo, pero sucede con demasiada frecuencia que nos colocamos detrás del lente y nos ponemos en modo “fotografía” agrícola y simplemente comenzamos a disparar. Idealmente, desea un tema natural y relajado. Esto es mucho más probable que ocurra si se sienten cómodos no solo frente a la lente, ¡sino frente a ti! Este es siempre un primer paso esencial para hacer magia con la cámara. ¡Es un esfuerzo de equipo!

 

2. Usa luz natural

¿Buscas ese look natural? ¡Bien por ti! ¡Olvídate del conjunto de equipos y comprométete a trabajar con lo que tu mamá (la naturaleza) te da! Intenta disparar en días en los que la luz esté difusa o uniformemente dispersa. Los cielos nublados claros son perfectos para esto. También considera buscar ubicaciones que ofrezcan una buena luz de rebote que envuelva al sujeto con una iluminación cálida y uniforme.

 

3. Olvídate de las reglas

¡Tira todas las reglas por la puerta y sigue lo que te parezca correcto por una vez! Olvídate de lo que te han enseñado, sal de tu zona de confort y experimenta, ¡es posible que se sorprenda de los resultados!

 

4. Cambia lentes

Es probable que tengas un lente para tomar retratos. Intenta cambiarlo. Esto te obligará a prestar un poco más de atención a lo que estás incluyendo / excluyendo en tu marco. Dispara con amplitud para el contexto, dispara con fuerza para la emoción. Realmente disfruto fotografiar retratos con mi lente de desplazamiento inclinable Canon de 24 mm. Me permite disparar de forma amplia para el contexto, pero todavía me permite acercar al espectador directamente al sujeto con la aplicación creativa de cambio de inclinación.

 

5. Hazlo todo de nuevo

Este podría ser el consejo más importante de todos. Sal y dispara una y otra vez. ¡La práctica hace la perfección! Lo más importante es que nos ayuda a reconocer dónde se encuentran nuestros desafíos / debilidades. También ayuda a generar confianza detrás de la lente, perfeccionando nuestro estilo y visión únicos.

Buena suerte, recuerda que las reglas están hechas para romperse. Obtén un tema dispuesto, algo de luz decente y un buen impulso creativo y ¡seguramente producirás algo nuevo e inspirador!

 

 

Adam Barker

Criado entre las montañas Wasatch de Utah, el fotógrafo de renombre internacional Adam Barker tiene una pasión por la fotografía que solo se compara con su entusiasmo por la vida. Conocido por el paisaje audaz y las imágenes de estilo de vida activo, su historia de amor con imágenes excepcionales se ha traducido en un trabajo editorial conmovedor para Outdoor Photographer, Skiing, Ski, Powder, Flyfish Journal, USA Today, The Drake, Mountain Magazine y muchas más publicaciones. Ha recibido elogios por su estilo de enseñanza en talleres tanto nacionales como extranjeros, y ha logrado un acuerdo similar para sus DVD instructivos. Barker ha producido imágenes para una variada gama de clientes comerciales, incluidos Nike, Black Diamond Equipment, Volkswagen of America, Deer Valley Resort, Suunto Watches y muchos más. Cuando no está filmando, se puede encontrar a Barker pasando tiempo con su esposa y sus tres hijos.

 

 

 

Fuente: https://www.manfrottoschoolofxcellence.com/2016/02/57122/

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