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Fotografía creativa de juguetes: desafíos y soluciones

Fotografía creativa de juguetes: desafíos y soluciones

Escrito por: Mitchel Wu

 

¿Conoces la fotografía creativa de juguetes? No estoy hablando de las fotos de juguetes estáticos y sin emociones que puedes ver en anuncios y catálogos. Te perdonarían si nunca has oído hablar de eso, hasta hace unos años no tenía idea de que esta forma de fotografía de juguetes existiera. Te sorprenderá saber que miles de entusiastas de los juguetes y coleccionistas de juguetes de todo el mundo fotografían sus juguetes semanalmente, si no a diario, como una pasión y un pasatiempo. Hay grandes comunidades de fotógrafos de juguetes en las Américas, Europa, Asia ... prácticamente en todos los continentes del mundo. Muchos están tomando fotos de sus figuras de acción de Star Wars, pero también encontrarás fotos de los superhéroes de Marvel y DC, personajes de Disney, muñecas, coches de fundición, casi todo tipo de juguete que puedas imaginar. Como la mayoría de las fotografías, las mejores fotos de juguetes cuentan una historia. Y al igual que muchos géneros de fotografía, la fotografía de juguetes presenta desafíos técnicos que son algo únicos de la fotografía de juguetes, así como desafíos que son mucho más universales. En la fotografía de juguetes, como en cualquier otro tipo de fotografía, el uso de las herramientas y equipos adecuados puede tener un gran impacto en la calidad de su trabajo, así como en su eficiencia y productividad en general.

Una foto de juguete exitosa fomenta la suspensión de la creencia en los espectadores, lo que les permite ingresar al mundo del personaje para experimentar completamente la historia que se cuenta. Uno de los desafíos con la fotografía de juguetes es el tamaño pequeño del juguete, con un promedio de 4 a 6 pulgadas de alto, pero a veces mide menos de una pulgada. Debido a esto, pueden sentirse abrumados fácilmente por su entorno o sentirse distantes. Para crear intimidad y llevar al espectador al mundo de los juguetes, debes disparar desde el nivel del juguete tanto como sea posible, lo que a menudo significa disparar a nivel del suelo o cerca de él. Adicionalmente, mi estilo de fotografía de juguetes requiere un compromiso constante con los juguetes y el entorno, ya sea que esté creando efectos prácticos como tirar tierra o salpicar agua en la escena o introducir o eliminar personajes o elementos con fines de composición, por lo que es fundamental que tenga mi cámara configurado sobre una base sólida como una roca para tomar fotos. Para lograr esto, uso uno de los dos tripies Manfrotto diferentes: el 190 Go! tripie de fibra de carbono con cabezal de bola XPRO o el tripies de fibra de carbono 055 con cabezal de 3 vías XPRO. Ambos tripies ofrecen la característica única de poder convertir rápidamente sus columnas verticales en horizontales, lo que me permite colocar mi cámara a centímetros del suelo. Uso una cámara réflex digital de tamaño completo con lentes más grandes, por lo que no es una opción usar mini-tripies para colocar mi cámara en esta posición. El 190 Go! El tripie de fibra de carbono y el tripie de fibra de carbono 055 me brindan lo mejor de todos los mundos: la capacidad de bajar mi cámara como cualquier mini tripie y al mismo tiempo ofrecerme todo lo que ofrece un tripies de tamaño completo, especialmente una estabilidad intransigente. Utilizo uno de estos dos tripies prácticamente cada vez que fotografío un juguete, por lo que ven una gran cantidad de uso.

Uso el tripie de fibra de carbono 055 dentro y alrededor de mi estudio debido a su construcción más pesada y mayor alcance vertical. Yo uso el 190 Go más ligero y compacto. Tripie CF al disparar en espacios desafiantes y confinados o al aire libre. El peso y la fuerza reducidos son requisitos definitivos para este tipo de entornos de disparo y para el 190 GO! entrega ambos.

Un desafío más universal que los fotógrafos de juguetes comparten con casi cualquier otro tipo de fotógrafo es disparar en ausencia de luz de calidad. Es conveniente utilizar solo luz natural o disponible, pero a menudo no le proporciona la luz ideal que necesita. Creo que un fotógrafo debe saber cómo crear su propia luz para aquellos momentos en que la luz disponible se queda corta. Esto podría ser tan simple como usar luz encendida o apagada de la cámara para agregar relleno a una escena, hasta usarla como fuente de luz primaria. A menudo controlaré y daré forma a la luz para ayudar a contar las historias que estoy tratando de contar. Y a veces, la luz incluso puede ser un personaje secundario en mis imágenes, integral a la historia que se cuenta. Una vez más, tener las herramientas adecuadas para el trabajo es clave para crear las imágenes más fuertes posibles. Utilizo luces LED bicolores Manfrotto Lykos (combinadas con soportes Nano Manfrotto) así como luces Lumimuse Manfrotto (combinadas con los mini trípodes Manfrotto PIXI EVO 2 como soportes), ya sea por separado o en conjunto, para manejar prácticamente todos mis necesidades de iluminación. El uso de la iluminación continua elimina todas las conjeturas de la iluminación (intensidad de luz, temperatura, dirección) y ha reducido drásticamente los tiempos de rodaje y postproducción.

Las luces LED bicolores de Lykos son lo suficientemente fuertes como para iluminar una habitación entera, pero dado que su brillo es totalmente ajustable, puedo reducirlo al brillo más tenue si se desea. Y debido a que la temperatura de la luz también es totalmente ajustable, puedo igualar fácilmente cualquier otra fuente de luz que esté presente, lo que reduce el tiempo considerable que se dedica al procesamiento posterior. Y con la opción de usar estas luces con baterías (no incluidas), pueden ser igual de útiles cuando se dispara en el campo. Las luces LED bicolores de Lykos son extremadamente versátiles.

Cuando una configuración requiere una luz con menos difusión de luz, a menudo alcanzo mis luces LED Manfrotto Lumiuse. Yo uso las luces LED Lumimuse 3 y las luces LED Lumimuse 8, con los números que indican la cantidad de luces LED en cada unidad. Usaré el Lumimuse 3 cuando la escena pueda beneficiarse de una luz menos potente, y el Lumimuse 8 cuando se necesite más luz. Puede ajustar la salida de luz en cada uno para lograr que la luz se marque para satisfacer una necesidad específica se logra fácilmente. Los LED Lumimuse son muy compactos, por lo que es fácil y conveniente tirar un par en la bolsa de mi cámara en caso de que necesite mejorar o modificar mi luz al disparar en el campo o en el lugar.

Ya sea tripies o iluminación, los productos de Manfrotto me han permitido trabajar más rápido y de manera más eficiente en el campo y en el estudio. He podido eliminar una increíble cantidad de complejidad de mi proceso mediante el uso de productos Manfrotto, lo que me permite dedicar más tiempo a los aspectos creativos de mi fotografía.

 

 

Fuente: 

https://www.manfrottoimaginemore.com/2018/04/02/creative-toy-photography-challenges-and-solutions/

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