Se acerca el fin de año de momentos turbulentos, pero llenos de oportunidades.
¿Cómo nos gustaría cerrar el año? ¿Hay algo que nos faltó hacer?
Turicia los invita a pensar en una lista de pre-año nuevo en donde pongan lo que les gustaría hacer ANTES de que acabe el año, en vez de los propósitos de año nuevo.
Mientras tanto, a nosotros nos gustaría estar más cerca de ustedes, escucharlos y sobre todo aprender a mejorar día a día, así que no dejen de mandarnos sus preguntas, quejas y sugerencias.
Esperamos que este mes de octubre esté lleno de fotos que documenten lo importante para ustedes, y que las compartan con nosotros!
Atte.
Equipo Turicia.
NOTICIAS - PUBLICA SERGIO ZAMBRANO TIMBRES POSTALES
Correos de México emite una serie exclusiva “Polares y Glaciares” con fotos de Sergio Zambrano.
El Servicio Postal Mexicano, Correos de México que a través de sus estampillas postales ha seguido el desarrollo cultural, histórico y económico de México, emite en esta ocasión una estampilla postal con la temática denominada Preservación de las Zonas Polares y Glaciares que representan de alguna forma el compromiso de México contra el cambio climático.
Dentro de esta emisión se seleccionaron fotografías de Sergio Zambrano, fotógrafo aéreo.
A través de la “Agrupación Sierra Madre, A.C.” que preside un magnífico fotógrafo y buen amigo de Sergio Zambrano – Patricio Robles Gil – contactaron al Sr. Zambrano ya que, Correos de México necesitaba fotografías de Glaciares en México.
La Agrupación Sierra Madre ya conocía el trabajo del Sr. Zambrano, pues habían realizado trabajos con él en otras ocasiones, lo que los llevó a contactarlo con Correos de México.
Fue a partir de esto que Sergio Zambrano mandó varias fotografías aéreas de los volcanes y quedaron seleccionadas dos para esta serie conmemorativa de gran peso para nuestro país.
Esperamos que nuestro país siga apoyando y difundiendo la cultura ecológica, y las imágenes de nuestros fotógrafos a nivel internacional.
NOTICIAS - LLEGAN PRODUCTOS DE TURICIA A TIENDAS DEPARTAMENTALES DE COLIMA- LA MARINA
“La marina” abrió sus puertas en 1887 en colima, col., como un cajón de ropa y mercancía que se importaba de Europa, ingresando por el puerto de manzanillo.
Actualmente, hay dos tiendas departamentales la marina en colima, una en Ciudad Guzmán, una más en la Piedad Michoacán. Además, dentro del grupo Bodesa S.A. de C.V.
Se tiene un formato pequeño de departamental-boutique enfocado a damas y caballeros principalmente con algunos departamentos más, su nombre es Navieri y sólo se cuenta actualmente con una tienda en Zamora Michoacán.
Otra división de Bodesa son las mueblerías “el bodegón”, de las cuales, se cuenta con 28 sucursales en la región de Colima, Jalisco y Michoacán.
La especialidad de la tienda es la comercialización de artículos para el uso personal como ropa, calzado y accesorios, así como para el hogar.
Sin embargo, los planes actuales son la consolidación de las divisiones de negocio que se tienen incluyendo el área de fotografía, para posteriormente comenzar un crecimiento sólido en la región.
La ventaja de comprar en “la marina” es el servicio en la venta y post venta que ofrecen, pues ha marcado la diferencia y la permanencia por varias generaciones de este negocio.
El crédito que se ofrece, la seriedad e importancia en cada operación de negocio con todos los clientes, así como las garantías en los artículos que venden, han marcado diferencias valoradas por los clientes.
Ahora, los productos Vanguard, Kata y National Geographic también se encuentran en las tiendas de “la marina” en colima, buscando llegar a los fotógrafos aficionados y semi profesionales, ofreciendo cada vez más productos para sus clientes, con ese servicio que los caracteriza.
CONOCE MAS DE LOS QUE SABEN - GENERADOR ELINCHROM RANGER QUADRA
“Lo último en portabilidad y eficacia”
ELINCHROM crea un nuevo Standard en generadores y cabezas digitales, potentes, ligeros, pequeños y altamente confiables.
Vivimos en un mundo visual, donde las imágenes nos proporcionan constante información o nos recuerdan memorias y experiencias del pasado. Anteriormente, reservada casi exclusivamente a los profesionales, hoy la imagen digital abre un universo de creatividad y autoexpresión a cualquiera que desee experimentar.
“La calidad de la imagen depende del control de la iluminación”
Experimenta con el nuevo Ranger Quadra que es un sistema inteligente de optimización de baterías, el cual, cuenta con 2 canales asimétricos: uno de alta potencia y otro de alta velocidad.
Incluye el sistema de radio Skyport integrado para los disparos a distancia.
El RQ puede ser utilizado en un estudio o al aire libre y es perfecto para los fotógrafos que se quieren deshacer de los cables.
El Generador RQ es compatible con todo el sistema de accesorios de Elinchrom.
El RQ puede ser adquirido por separado o en uno de los muchos kits disponibles que pueden incluir una o dos cabezas, una o dos baterías, estuches, etc.
La ventaja del Ranger Quadra, además de su compacto tamaño y ligereza, es que los kits vienen listos para cada ocasión, pensando en la optimización del espacio, tiempo y eficiencia que desea obtener el fotógrafo.
Eso sí, todos los power packs traen incluido el sistema receptor del Skyport dentro de las entrañas. Con esto, puedes utilizar tus transmisores Skyport o adquirir solamente dichos transmisores y empezar una relación sin cables entre tus lámparas y el pack.
¿Quieres probarlo? Llámanos a Turicia y haz una cita con un agente de ventas para demostraciones gratuitas en nuestro estudio, o mándanos un correo. (Tel. 55 59 39 80 en la ciudad de México.)
Especificaciones
EL Skyport receptor.
Transmisor dentro de la batería
LED
ENTREVISTA - JOSE DIEGO GÓMEZ- FOTÓGRAFO DE ALTA CALIDAD HUMANA Y GRANDES RESPONSABILIDADES
José Diego Gómez, jefe de estudio del Reforma nos platica sobre su experiencia en la fotografía, y recomienda la difusión de la fotografía en México
01 TURICIA: ¿Dónde nació su interés por la fotografía? JOSE DIEGO GÓMEZ: Siempre me gustó tomar fotografías, pero fue a los 18 años, viendo unas fotos que había tomado un amigo, que me motivó para dedicarme a ello profesionalmente.
Empecé a estudiar y a trabajar con varios fotógrafos.
02 TURICIA: ¿Cuál es su especialidad? JOSE DIEGO GÓMEZ: Me especialicé en fotografía de moda y retrato.
03 TURICIA: ¿Por qué eligió esa especialidad? JOSE DIEGO GÓMEZ: Siempre me interesó la moda, veía mucha revista francesa e italiana, me gustó lo que veía y quise hacerlo. La moda te permite experimentar mucho y dar rienda suelta a la imaginación.
04 TURICIA: ¿Cuál ha sido el proyecto más interesante en su carrera de fotógrafo? JOSE DIEGO GÓMEZ: Fotografiar una colección de moda para una subasta en beneficio de UNICEF
06 TURICIA: ¿En dónde colabora actualmente? JOSE DIEGO GÓMEZ: Periódico Reforma
07 TURICIA: ¿Cuál es el mayor reto de su puesto actual? JOSE DIEGO GÓMEZ: Conseguir imágenes nuevas y frescas cada día. Por el tipo de trabajo es un reto diario, estás creando imágenes, siempre falta tiempo y la presión es grande. Como profesional quieres dar lo mejor y a veces es complicado. Hay que saber equilibrar las exigencias de los clientes con las ideas propias y con las que proponen los diseñadores para obtener el mejor resultado.
08 TURICIA: ¿Cuál es la mayor satisfacción del puesto actual? JOSE DIEGO GÓMEZ: La libertad que tengo a la hora de trabajar que me permiten explorar muchos aspectos de la imagen y poder dar a conocer a la gente mi trabajo. Contar con un excelente equipo humano.
09 TURICIA: ¿Qué recomendaría hacer para mejorar la difusión de la fotografía en México? JOSE DIEGO GÓMEZ: Reconocer más el trabajo de los fotógrafos y hacer más difusión. Empezar en las escuelas, con los niños. Hay que enseñarles a ver y a que tengan una cultura visual. Hoy día no pasamos un minuto despiertos sin que estemos viendo imágenes, es parte de la vida cotidiana y para mucha gente pasa desapercibido y esto es lo que tendríamos que cambiar.
10 TURICIA: ¿Qué tips le da a nuestros lectores? JOSE DIEGO GÓMEZ: Consuman fotografía. Vean imágenes, revistas, tomen fotos, vayan a museos, exploren las posibilidades que ofrece la fotografía para expresar sus sentimientos. La cultura visual se aprende y no está limitada a unos pocos.
RESPONSABILIDAD SOCIAL - PARA 2030, LOS VERANOS EN EL ÁRTICO ESTARÁN LIBRES DE HIELO MARINO
Estrecho de Fram, costa noreste, Groenlandia — El área mínima de extensión de hielo ártico en el verano registra su tercer nivel más bajo en la historia, así fue constatado por el experto mundial en hielo marino, el Dr. Peter Wadhams, que encabeza la última etapa de investigaciones sobre la pérdida de hielo en el Océano Ártico, a bordo del Artic Sunrise, barco de Greenpeace.
“Estamos entrando a una nueva época de derretimiento de hielo en el Océano Ártico debido al cambio climático.
En un lapso no mayor a cinco años la mayor parte del hielo marino podría desaparecer en la época del verano, dejando solo un 'Álamo de hielo' al norte de la isla Ellesmere.
En 20 años, también eso se habrá ido, dejando este océano completamente libre de hielo en el verano. Es claro que no podemos contar con los modelos actuales de predicción de deshielo marino, siendo que han estado constantemente superados desde la década de los 80”, comentó el Dr. Peter Wadhams.
Wadhams, de la Universidad de Cambridge, está liderando un equipo de cinco investigadores independientes que planean usar boyas amarradas al hielo presurizado, hielo base y un número variado de métodos para calcular el ritmo de desintegración del hielo surcado, una característica que es responsable de más de la mitad del volumen de hielo en el Océano Ártico, y que se está derritiendo más rápido que el hielo no surcado.
El Artic Sunrise estará trabajando en el hielo marino del estrecho de Fram, entre Groenlandia y el archipiélago noruego de Svalbard, hasta fin de mes apoyando la investigación del hielo marino de Wadhams.
La extensión de hielo marino se ha reducido desde hace 30 años, pero la velocidad de ese declive se ha acelerado en la década más reciente y particularmente en los últimos 4 años, superando las predicciones científicas.
En el 2007, el área de hielo marino de verano alcanzó un nivel que no se había predicho que ocurriría hasta el 2080. Aunque el nivel bajo de este año no sobrepasó aquellos del 2007 y 2008, si sugiere otra significativa aceleración de derretimiento de hielo marino en el Océano Ártico.
“Otro año record de derretimiento del hielo marino se convierte en una alarma ensordecedora acerca del estado del clima mundial.
Los líderes mundiales deben poner atención a esta alarma y lograr un acuerdo ambicioso, agresivo y con acciones en la próxima cumbre mundial del clima en Copenhague en diciembre”, comentó Melanie Duchin, líder de la expedición a bordo del Artic Sunrise.
“Lo que se necesita es un recorte del 40 por ciento en gases invernadero para el 2020 de parte de los países desarrollados; ellos también necesitan invertir 140 mil millones de dólares por año para acciones de mitigación, protección de bosques y selvas, y adaptación en países en desarrollo para 2020, y establecer un mecanismo de financiamiento que se encargará de administrar dichos recursos financieros.
No podemos ignorar las advertencias que estamos viendo en el Ártico, y en cualquier parte, que nos dicen que el clima esta en serio peligro”, concluyó Duchin.
Fuente: Greenpeace México
SULPEMENTO CULTURAL DEL TIO VIK
ACTIVIDADES CULTURALES- PROPUESTAS DE ACTIVIDADES CULTURALES EN MÉXICO
Esta nueva sección pretende informar a nuestros lectores sobre eventos culturales que se llevan a cabo en nuestro país con la intención de fomentar la cultura en México.
*ANTONY GORMLEY
Antiguo Colegio de San Idelfonso, Justo Sierra 16, Centro Histórico
*WOLFGANG LAIB
Museo Universitario de Arte Contemporáneo, Centro Cultural Universitario, Insurgentes Sur 3000
Cierra 8 de noviembre
*TRAZOS POR LA IGUALDAD
Biblioteca Vasconcelos, Eje 1 Norte esquina Aldama, Buenavista
*ROBERT WATERS PRESENTA TAPARRABO
Instalación y arte-objeto
Ex teresa Arte Actual, Licenciado Verdad 8, Centro Histórico
Cierra 10 de Enero
*ALEJANDRO ECHEVERRÍA PRESENTA HUELLAS DE PAPEL
Casa Lamm, Álvaro Obregón 99, Roma
*ENCUENTRO ANUAL DE LAS ARTES PLÁSTICAS
Escultura de Rebeca Chávez
Sala Emma Rizo, Centro Cultural Acatlán, Av. Alcanfores esquina San Juan Totoltepec, Naucalpan, Edo de México
Cierra 22 de Octubre
*SPENCER TUNICK PRESENTA CITADINOS
Centro Cultural Tlatelolco, Ricardo Flores Magón 1, Nonoalco-Tlatelolco
*SHANON FERNÁNDEZ PRESENTA PRINCIPIO Y FIN
Fotografía
Casa Lamm, Álvaro Obregón 99, Roma
Cierra 26 de Octubre
CULTURA CLIC- POR LA HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA CON EL TÍO VIK
La noticia del invento de Daguerre asombró a William Henry Fox Talbot, un hombre de ciencia inglés, matemático, botánico, lingüista, erudito en los clásicos, porque con toda independencia había inventado una técnica que le pareció idéntica a la de Daguerre. Luego escribió que estaba “colocado ante un dilema poco acostumbrado (de escasos paralelos en los anales de la ciencia)”, y se apresuró a publicar su obra y a aducir así la prioridad de la invención.
Talbot había nacido en Melbury (Dorset-Inglaterra) en 1800. Heredó la Lacock Abbey, una hermosa propiedad cercana a la ciudad de Bath. Como muchos otros integrantes de la clase terrateniente, fue educado en Harrow y en la Universidad de Cambridge, donde recibió en 1826 el doctorado en Artes.
Para entonces, ya había colaborado en revistas científicas con textos sobre matemáticas y física, y en 1832 fue elegido miembro de la Royal Photographic Society, la mayor entidad científica de Inglaterra, equivalente a la Academia de Ciencias de Francia.
Su descubrimiento de un sistema fotográfico se produjo de manera casi accidental.
En los primeros días del mes de octubre de 1833 (recordaría más tarde) me entretenía en las adorables orillas del lago de Como, en Italia, haciendo bocetos, con la camera lucida de Wollaston, o mejor, debo decirlo, intentando realizarlos, pero con el menor éxito posible…
Tras varios intentos infructuosos dejé de lado el instrumento y llegué a la conclusión de que su uso requería un conocimiento previo del dibujo, que lamentablemente yo no poseía. Pensé entonces en probar de nuevo un método que había intentado muchos años antes.
Este método era utilizar una camera oscura y proyectar la imagen de los objetos sobre una hoja de papel colocada en su foco: imágenes mágicas, creaciones de un momento, destinadas a esfumarse rápidamente.
Fue durante estás reflexiones que se me ocurrió la idea: qué hermoso sería si se hiciera posible que tales imágenes naturales fueran impresas en forma duradera y quedaran fijas sobre el papel.
Tan pronto como regresó a Inglaterra ese otoño, Talbot comenzó a experimentar.
Mojó el papel con una solución débil de sal común (cloruro de sodio) y, una vez seco, con una solución concentrada de nitrato de plata.
Estos elementos químicos se combinaron formando cloruro de plata, una sal sensible a la luz e insoluble en el agua, que quedaba dentro de la estructura del papel.
Colocó una hoja vegetal, una pluma, un trozo de encaje, en contacto con el papel así preparado, y expuso éste a la luz solar. Gradualmente el papel se oscurecía donde la opacidad del objeto no protegía de luz a la superficie.
El resultado era así una silueta blanca contra el fondo oscuro del papel ennegrecido, que el llamo shadowgraph (“sombro-grafía”); hoy llamaríamos a eso una imagen en negativo. Ya el 28 de febrero de 1835, Talbot describió cómo podría hacerse una imagen en positivo de esa otra en negativo. Apuntó en su cuaderno de notas:
En el proceso de Fotogenia o Sciagráfico (del griego: skia o sombra), si el papel es transparente, el primer dibujo puede servir como objeto, produciendo un segundo dibujo en el que luces y sombras quedarían invertidas.
DEL DICCIONARIO FOTOGRÁFICO DEL TÍO VIK
Equipo. La cocina del estudio se utiliza para preparar alimentos por encargo y no para hacer las fotografías. Requiere un equipo para cocer y asar, un horno, una parrilla y una plancha, así como fuegos de todo tipo.
Especialmente, ha de estar provista de una ventilación eficaz que elimine tan pronto como se formen, vapores y humos. Una nevera y un congelador con doble capacidad, al menos, que la usual en una cocina doméstica, son elementos esenciales para poder almacenar un amplio surtido de productos listos para su uso.
Una mesa de trabajo o un mostrador con ruedas permiten tener el material al alcance de la mano. Muchos estudios disponen también de un lavavajillas automático, y debe de haber también un fregadero.
Como en cualquier estudio comercial, el espacio en la zona fotográfica debe permitir el montaje de más de una composición, lo que constituye una gran ventaja para ahorrar tiempo y dar comodidad.
Un espacio amplio para la colocación de las cámaras permite atender varios encargos simultáneamente, ya que se pueden preparar uno o más mientras otro está siendo fotografiado, con lo cual, se reducen al mínimo los tiempos muertos de desmontaje y nuevo montaje de las composiciones.
Personal. Sólo un especialista en la materia puede supervisar la preparación de las comidas y resolver los problemas que se presentan, como por ejemplo, la manera de preparar “soufflés” sin que se desmoronen durante la sesión fotográfica, o un pastel de manzana con rellenos que no se caiga cuando se corta una porción. Asimismo, ha de saber cómo cocer verduras para que mantengan su tersura y color, o cómo asar un pavo sin que se tueste demasiado. Todo ello, no son materias que el fotógrafo deba saber.
Además del personal especialista en alimentación y fotografía, pueden ser necesarios otros expertos que formen parte de la plantilla o, por lo menos, para ser llamados a consulta cuando se les requiera.
Entre ellos debe de incluirse un diseñador-decorador para los escenarios, un regidor que sepa dónde se consiguen soportes, fondos, frutas, verduras, flores, etc. Y, cuando las fotos deben incluir modelos profesionales, un asesor en guardarropa y un maquillador.
Decorados y accesorios. Hay pocos escenarios permanentes en un estudio de fotografía de alimentos. Los fondos, soportes y composiciones se cambian constantemente para adecuarlos a los distintos motivos de las fotografías y también para evitar que éstas se parezcan unas a otras, factor especialmente importante cuando se está trabajando para distintos clientes.
Por ejemplo, cuando es necesario un decorado de cocina, se crea mediante apliques, armarios modulares, mamparas y otros accesorios. Esto permite al fotógrafo variar el aspecto de los distintos escenarios y tomar las fotografías fuera de la cocina, donde se preparan los manjares.
Rara vez son necesarios accesorios especiales para la cámara. Y, desde luego, no se utilizan para preparaciones reales, ya que éstas tienen que conservar su aspecto.
Aun cuando muchos elementos deben tenerse siempre a mano para el montaje de escenarios o para resolver problemas fotográficos, los de mayor tamaño suelen alquilarse
TIPS PRÁCTICOS DINÁMICOS- POR EL TÍO VIK
Distribución de la Luz 4ª parte
Ya que la luz se desplaza en línea recta, los rayos procedentes de una fuente puntual se difunden cada vez más separadas entre sí, a medida que aumenta la distancia respecto a la fuente de luz, en otras palabras, divergen.
Debido a esta constante divergencia, una pequeña superficie sostenida cerca de la fuente de luz recibirá la misma cantidad de energía luminosa que otra superficie mayor, sostenida a mayor distancia.
Cuanto más cerca está la superficie pequeña de la fuente de luz, más rayos captura. Hágase un sencillo experimento. Sosténgase una cartulina blanca de 15 x 15 cm a 25 cm de distancia de una fuente de luz intensa, (como un foco de 100 W).
Tómese una lectura con el exposímetro de la luz que refleja esta cartulina. Ahora desplácese la misma hasta situarla a 50cm de la lámpara, y tómese otra lectura con el exposímetro. Ésta segunda lectura será la cuarta parte que la primera.
El motivo de esta debilitación, está en que la luz que fue capturada por la cartulina de 15 x 15cm a 25cm de distancia ha divergido hasta difundirse por una superficie de 30 x 30cm en el momento en que se encuentra a 50cm de distancia de la lámpara.
Nuestra cartulina no ha cambiado de tamaño y ocupa tan sólo una cuarta parte de la superficie total que está ahora iluminada; por lo tanto, recibe tan sólo una cuarta parte de la luz original.
Ésta proporción en que se reduce la intensidad de la luz a medida que aumenta la distancia, tiene importantes aplicaciones prácticas. Nos permite calcular cambios de exposición cuando desplazamos las luces del estudio o preparamos el flash.
Ello significa que hay que corregir la exposición cada vez que cambiemos la distancia de las lámparas respecto al modelo u objeto que fotografiamos.
Por el momento, será suficiente recordar que este efecto se resume en la ley del cuadrado inverso, que dice: Cuando una superficie está iluminada por una fuente de luz puntual, la intensidad de la iluminación de la superficie es inversamente proporcional al cuadrado de su distancia respecto a la fuente de luz.
La ley se aplica a fuentes de luz pequeñas (como en los equipos de iluminación en el estudio fotográfico), a partir de los cuales divergen rápidamente los rayos luminosos como si procedieran de un punto. NO tiene estrictamente aplicación a las lámparas situadas en reflectores.
El sol es un caso de fuente luminosa situada a una distancia tan grande que la diferencia que pueda haber entre dos superficies terrestres iluminadas por él no tiene importancia en comparación con la distancia que las separa del sol.
Por esto, cuando ocupamos la luz del sol como iluminación en exteriores, la exposición no cambia por la distancia de sujeto u objeto a la cámara.
Continuaremos con el tema en los consejos del tío Vik, en el próximo boletín.
Les recuerdo que en los correos: imagein@live.com.mx y vikeducacion@turicia.com
Recibimos sus dudas las cuales con mucho gusto aclararé, mientras esto sucede les deseo felices fotos.
PRÓXIMOS CURSOS- ENTÉRATE DE LOS NUEVOS CURSOS QUE DAREMOS EN IMAGE*IN
SABIAS QUE - DATOS CURIOSOS PARA LOS CURIOSOS
Sabías que...
Toma alrededor de 63,000 árboles hacer la versión promedio de un domingo del periódico The New York Times.
Sabías que...
Desde los treinta años los humanos empiezan a encoger su tamaño gradualmente.
Sabías que...
Jedi es una religion official en Australia con más de 70 mil seguidores.
RECICLADO
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Nota: los descuentos son únicamente a nuestros clientes distribuidores, ya que Turicia es distribuidor mayorista.
El precio público depende de ellos y está sujeto a sus disposiciones. Nos disculpamos por las molestias que esto le puede causar.
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